Teilnehmende Künstler*innen sind:

Ronny Dalmierski, Marie Kramer, Peter Krystofiak, Timo Kuen, Gerd Merker, Klaus Seydler und Thomas Stünkel

Lichtgestalt, 100 x 100 cm, Plexiglas, mixed media, 2004

Lichtgestalt

Wir freuen uns sehr, dieses Jahr eine Station der Langen Nacht der Bilder Lichtenberg zu sein. Die Künstler*innen sind anwesend von 18-19:30 Uhr. Die Ausstellung ist von 18-24 Uhr zu sehen.

Ronny Dalmierski, Marie Kramer, Peter Krystofiak, Timo Kuen, Gerd Merker, Dennis Schwabe, Klaus Seydler, Thomas Stünkel

Kunst ist ein Fenster zur Welt. Daher wird in der Ausstellung das Fenster selbst zum Objekt gemacht. In Anlehnung an die Tradition der Kirchenfenster wird das sensible Miteinander von Licht und Farbe eingefangen. Ein Fenster öffnet und begrenzt gleichermaßen. Dieses Spannungsverhältnis wird in Lichtgestalt ins Zentrum gerückt.

Herzbergstr. 87–99 | 10365 Berlin

kunstlebenlernen.de

Workshop “Wir gehen in die Galerie im Rathaus Lichtenberg”

Im Workshop besuchten die Künstler*innen des Ateliers die Ausstellung “Breaking Points” in der rk-Galerie Lichtenberg. Dort sind Werke zu sehen von Ila Wingen, Steffen Blunk, Michael Koch und Jochen Schlick. Es wurde in einfacher Sprache die Positionen der Werke vorgestellt und anhand von praktischen Beispielen veranschaulicht. Vielen Dank an dieser Stelle an Ila Wingen, die uns ausnahmsweise erlaubte ihre Installation anzufassen, die Pflanzen zu gießen und sogar ein Bild umzudrehen. So konnten wir die Kunst taktil und basal erfahren.

Mit den Eindrücken der Ausstellung wurde dann am zweiten Tag des Workshops im Atelier gearbeitet. Inspirationen wie Schicht-Malerei, Pflanzenmaterial, Kratzen in die feuchte Farbe und das Umdrehen der Bilder im Malprozess kamen zum Einsatz. Danke auch an die kunstwissenschaftliche Einordnung in einfacher Sprache durch die Dozentin Henrike Büscher.

Timo Kuen: O.T. Acryl auf Papier, DIN A2, 2024

Dennis Schwabe: Das kann nicht jeder. Acryl auf Papier, DIN A2, 2024

Das Kunstatelier leben lernen lädt ein
zur Ausstellungseröffnung.
Mittwoch, den 17. Januar 2024
18:00 Uhr
Alte Apotheke
Zukunftswerksatt Heinersdorf
Romain-Rolland-Straße 112
13089 Berlin
Ausstellungsdauer: 18. Januar–1. März 2024
Montag–Freitag 11:00–16:00 Uhr

Die Ausstellung Sand und Gras ringsum ist eine Werkschau, in der die Mitglieder des   Kunstateliers leben lernen ihre aktuellen Malereien zeigen.

Sand und Gras ringsum verweist auf die malerische Tradition der Landschaftsmalerei.Die Künstler*innen des Ateliers leben lernen zeigen frei interpretierte Landschaften. Die Bilder sind assoziativ, poetisch, abstrakt oder konkret und laden so die Betrachter*innen ein, den Blickwinkel der Künstler*innen einzunehmen.

Wir freuen uns über Ihren Besuch!

Die Ausstellung wird eröffnet im Rahmen der 4. Lichtenberger Inklusionswoche.

Monotypie ist eine Drucktechnik. Auf einem Trägermedium wird Farbe aufgetragen. In die Farbe wird das Motiv gezeichnet, der Abzug auf Papier erfolgt noch in der nassen Farbe. Der Prozess ist schnell, das Auftragen der Farbe ist haptisch und expressiv. In kurzer Zeit entstehen viele Werke. Der serielle Charakter des Druckverfahrens zeigt sich vor allem durch das Format und der eingeschränkten Farbgebung.

Die Drucktechnik schränkt daher auf gewisse Weise das kreative Arbeiten ein. Diese Einschränkung wirkt jedoch nicht nur eingrenzend. Sie betont auf der anderen Seite die Unterschiede. Der Blick der*des Betrachters*in wendet sich vom Gemeinsamen hin zur Individualität.

Das Kunstatelier leben lernen ist eine Gruppe von Künstler*innen mit Behinderung. Sie erleben täglich Einschränkungen durch ihre Behinderung. Mit der Technik der Monotypie wollen sie ebenfalls den Blick auf Ihre Individualität lenken. Behinderung ist nur ein Merkmal von vielen Eigenschaften, die einen Menschen ausmachen. Mit der Ausstellung „Wir machen Druck“ zeigen die Künstler*innen des Kunstateliers, dass sie nicht auf Ihre Behinderung reduziert werden wollen. Künstler*innen mit Behinderung wird durch den Kunstmarkt oftmals die Nische Art Brut oder Outsider Art zugewiesen. Mit einer solchen Einordnung jedoch ist die Rezeption mit der Kategorie Behinderung vorgegeben. Die Entscheidung darüber, ob das Thema Behinderung erwähnt werden soll oder nicht,
muss von dem*der Künstler*in getroffen werden. Die Ausstellung „Wir machen Druck“ will darauf genau darauf aufmerksam machen. Die Künstler*innen wollen gleichwertig und auf Augenhöhe am Kunstmarkt partizipieren.